Nhà sưu tập NFT nổi tiếng: Về giải pháp tối ưu xã hội của NFT đối với nghệ thuật
Tuyển chọn TechFlowTuyển chọn TechFlow
Nhà sưu tập NFT nổi tiếng: Về giải pháp tối ưu xã hội của NFT đối với nghệ thuật
NFT cung cấp một mô hình cực kỳ ưu việt để đồng thời tối đa hóa lợi ích tư nhân và lợi ích công cộng.
Chuyên sâu báo cáo Web3
Tiêu đề gốc: NFTs are the most socially optimal art platform
Tác giả gốc: Punk6529
Biên dịch: TechFlow
NFT là nền tảng nghệ thuật tối ưu nhất về mặt xã hội mà chúng ta từng biết cho đến nay. Nghệ thuật phục vụ nhiều chức năng riêng tư và công cộng.
NFT đã giải quyết được cách thức đồng thời phục vụ các chức năng này, ngoài ra còn mang lại một số điều khác nữa.
Hãy bắt đầu từ các chức năng riêng tư của nghệ thuật.
Về phía nghệ sĩ, nghệ thuật cho phép họ thể hiện một quan điểm nào đó mà họ tin rằng nên tồn tại trên thế giới này.
Đây là phần sáng tạo/mỹ thuật/biểu đạt của nghệ thuật.
Nhưng nghệ sĩ cũng như mọi người, cần tiền để sống, do đó mô hình kinh tế phát triển dần thành:
a) Tài trợ hoặc đặt hàng cá nhân
b) Tài trợ hoặc đặt hàng công cộng
c) Mua tác phẩm chính (cá nhân hoặc công cộng)
Thường có sự đánh đổi giữa mô hình a, b và mô hình c
Khi tài trợ cá nhân hoặc công cộng trước, luôn tồn tại mối lo ngại không tránh khỏi rằng người tài trợ có chấp nhận tác phẩm hay không.
Liên Xô có rất nhiều tác phẩm nghệ thuật được nhà nước tài trợ, nhưng chúng phải đảm bảo "nghe lời".
Người tài trợ cá nhân hay doanh nghiệp cũng có những hạn chế tương tự.
Rất ít người tài trợ cá nhân hay công cộng đủ cởi mở để hỗ trợ nghệ thuật chỉ trích họ hoặc lợi ích của họ.
Mô hình c) thì ngược lại. Nghệ sĩ có thể sáng tạo tùy ý, nhưng...
Lại có nguy cơ thị trường không đánh giá cao nghệ thuật của họ, dù ở hiện tại hay tương lai.
Đó là nguồn gốc của cliché "thiên tài bị hiểu lầm".
Nhiều nghệ sĩ (nổi bật như Van Gogh) không được trân trọng trong thời đại của họ, tức là "đi trước" thị trường.
Người mua/tập hợp viên cũng hưởng lợi ích riêng tư. Gồm có:
a) Vốn văn hóa (sự "ngầu" khi là người sưu tầm nghệ thuật).
b) Kênh kết nối (tiếp cận những người ngầu khác)
c) Tăng giá trị theo thời gian / đầu tư
d) Cảm giác sở hữu
e) Nhận diện bản thân
Nghệ thuật cũng mang lại lợi ích công cộng, không thuộc về nghệ sĩ hay người sưu tập.
Tôi không vẽ "Guernica", tôi cũng không sở hữu nó, nhưng "Guernica" làm cuộc sống tôi tốt đẹp hơn, phong phú hơn.
Xét rộng ra, đây là lý do tồn tại của các bảo tàng công và tư.
Xét về giá trị xã hội, lợi ích công cộng trong nhiều trường hợp có thể vượt xa lợi ích cá nhân.
Dù Picasso hay Bảo tàng Reina Sofía thu được bao nhiêu lợi ích cá nhân từ "Guernica", tổng lợi ích công cộng cho "những người còn lại trên Trái Đất" có lẽ còn lớn hơn rất nhiều.
Trong nghệ thuật truyền thống, lợi ích riêng của người sưu tập và lợi ích công cộng của công chúng thường đối lập nhau, vì tác phẩm nghệ thuật vật lý chỉ có thể hiện diện tại một nơi mỗi lần.
Theo nghĩa hẹp, bạn mua một bức tranh để treo trong nhà mình...
Bởi vì bạn muốn nhìn thấy nó, thưởng thức nó, cảm nhận sự độc đáo của quyền sở hữu và định danh bản thân — điều đó rất tuyệt, nhưng chỉ khoảng 50 người thường xuyên đến nhà bạn mới được thấy nó.
Do đó, bạn thường thấy một mô hình phổ biến ở người sưu tập là họ cứ mua mua mua.
Sau đó họ già đi hoặc qua đời, hai tình huống xảy ra phổ biến:
a) Họ quyên tặng cho bảo tàng, chuyển mô hình sang lợi ích công cộng
b) Người thừa kế bán tác phẩm, vì đối với họ yếu tố định danh yếu hoặc không tồn tại, họ thích tiền mặt hơn.
NFT cung cấp một mô hình vượt trội rõ rệt trong việc tối đa hóa đồng thời cả lợi ích riêng và công cộng.
Đầu tiên và rõ ràng nhất, NFT tách biệt quyền sở hữu và định danh với việc trưng bày.
Ví dụ, mọi người trên Twitter về NFT đều biết tôi sở hữu summer.jpg
Tôi có lợi ích riêng về định danh, quyền sở hữu, lợi ích riêng của một người yêu nghệ thuật nhận ra thiên tài từ sớm, lợi ích riêng về tăng giá, nhưng đồng thời, bất kỳ ai có kết nối internet đều có thể thưởng thức và xem nó dưới cùng điều kiện như tôi.
Summer.jpg không bị khóa trong phòng khách của tôi, chờ tôi già đi và/hoặc qua đời rồi mới được quyên tặng cho bảo tàng vài chục năm sau để người khác được thấy.
Đối với tôi, đây là lợi ích to lớn. Đối với @X_COPYART cũng rất tốt, tác phẩm của anh ấy vẫn hiển hiện trước mắt mọi người.
Đôi khi người ngoài lĩnh vực NFT, có thể nhấn chuột phải để lưu ảnh, điều này khiến người ta bực mình.
“Nhưng nếu ai cũng có thể xem thì sao bạn phải trả nhiều tiền vậy?”
Tôi thấy điều đó rất buồn cười. Tôi không muốn giấu summer.jpg như Gollum giấu báu vật của mình.
Việc mua nghệ thuật để giấu diếm người khác (hoặc tệ hơn là để trốn thuế bằng cách cất trong kho ở cảng tự do Thụy Sĩ) là hình thức sưu tập nghệ thuật ti tiện và thấp hèn nhất.
Các nhà sưu tập/tài trợ vĩ đại nhất trong quá khứ đã chi trả cho lợi ích công cộng và xây dựng cả bảo tàng.
Trong trường hợp này, NFT mang lại lựa chọn tốt nhất từ cả hai thế giới.
a) Quyền sở hữu token cung cấp bằng chứng sở hữu rõ ràng
b) Đồng thời có đầy đủ lợi ích công cộng toàn cầu và phân phối rộng rãi, mà không cần chi phí cho bê tông, thép, điện năng và nhân viên bảo vệ của bảo tàng
Trên đây là đổi mới cơ bản — theo thời gian, chúng ta sẽ thấy thêm ba dạng đổi mới:
Thứ nhất là tính khả năng tổ hợp, cụ thể là NFT có thể được kích hoạt trong mọi môi trường lập trình được.
Chúng ta đang ở ngày đầu tiên, phút đầu tiên của việc hiện thực hóa tiềm năng NFT có thể lập trình.
Về phạm vi đổi mới và hoạt động, sự khác biệt giữa một NFT được kích hoạt bằng máy tính và một bức tranh được treo cẩn thận trên tường hoặc một bản in là cực kỳ lớn.
Thứ hai là quản lý quyền lợi. Hiện tại vẫn còn sơ khai, nhưng chúng ta sẽ nhanh chóng phát triển một tiêu chuẩn về quyền NFT có thể đọc được bằng máy — thông thường, thương mại, phi thương mại, miền công cộng, v.v.
Đây là sự gia tăng mạnh mẽ cho khả năng tổ hợp của NFT, đồng thời thúc đẩy sự phát triển của nó.
Thứ ba là phí bản quyền cấp hai.
Điều này cho phép nghệ thuật đi trước thời đại tìm được giá thị trường của nó ngay từ ngày đầu tiên (giá thấp), nhưng khi thế giới quan/thị trường bắt kịp với nghệ sĩ, thì nghệ sĩ sẽ được hưởng lợi từ sự tăng giá.
Tổng thể, đây là một mô hình công bằng hơn.
Tóm lại, NFT cho phép:
1) Mang lại lợi ích riêng tốt hơn cho nghệ sĩ
2) Mang lại lợi ích riêng tốt hơn cho người sưu tập
3) Mang lại lợi ích công cộng tốt hơn cho tất cả những người khác
*Tất cả những điều này được thực hiện đồng thời*.
Đây là một cải tiến Pareto mạnh mẽ, mọi người đều được lợi tốt hơn, không ai bị thiệt.
Link bài gốc:
https://twitter.com/punk6529/status/1493973723547934726
Chào mừng tham gia cộng đồng chính thức TechFlow
Nhóm Telegram:https://t.me/TechFlowDaily
Tài khoản Twitter chính thức:https://x.com/TechFlowPost
Tài khoản Twitter tiếng Anh:https://x.com/BlockFlow_News
