Lấy ví dụ hội đồng sản xuất Nhật Bản, hãy tìm hiểu cách xây dựng thương hiệu WEB3.0 như thế nào?
Tuyển chọn TechFlowTuyển chọn TechFlow
Lấy ví dụ hội đồng sản xuất Nhật Bản, hãy tìm hiểu cách xây dựng thương hiệu WEB3.0 như thế nào?
Các bên thực hiện dự án thương hiệu cần làm gì để kiên trì đảm bảo chất lượng và cách thể hiện sáng tạo của thương hiệu cùng tài sản trí tuệ (IP) trong bối cảnh phi tập trung?
Chuyên sâu báo cáo Web3Tác giả: Mingzin_
Biên tập: Vương Hàm Vũ
Thị trường NFT hiện nay đã chứng kiến sự xuất hiện của nhiều dự án hàng đầu có giá trị phi thường, chẳng hạn như BAYC, CryptoPunks, Azuki – các thương hiệu Web3.0 này tận dụng tài nguyên phong phú từ NFT PFP (ảnh đại diện) theo mô hình IP để tạo ra ảnh hưởng thương mại khổng lồ; trong bối cảnh đó, chỉ riêng việc chuyển nhượng lại giữa các nhà đầu tư đã mang lại cho bên phát hành những khoản lợi nhuận bản quyền NFT dồi dào, đủ để họ thu về lợi ích kếch xù.
Nếu nói rằng trong tầm nhìn rộng lớn và hoài bão lớn lao mà các thương hiệu này vạch ra cho NFT PFP, chúng ta không thể không nhận ra sự tồn tại của một kỹ năng "vẽ bánh" tinh vi và thành thục, thì đồng thời cũng phải thừa nhận rằng nguồn sống mạnh mẽ của các thương hiệu này bắt nguồn từ việc không ngừng mở rộng tương lai và bản đồ thị trường.
Tuy nhiên, tầm ảnh hưởng và giá trị thị trường của các tuyến đường tương lai dành cho NFT PFP đang chịu tác động mạnh mẽ — môi trường “siêu phương tiện” hình thành từ các phương tiện nghe nhìn mới như trò chơi, hoạt hình và vũ trụ ảo định hướng tương tác cao đang cải biến cảm giác đắm chìm của người dùng đồng thời tái cấu trúc thế giới quan mới của họ, điều này gây ra mối đe dọa nhất định đối với thị trường NFT PFP.
Nếu các thương hiệu vẫn đắm chìm trong nghiên cứu đơn thuần về thị trường PFP, họ sẽ đối mặt với nguy cơ rơi từ tinh thần kiên định vào bảo thủ cứng nhắc, hạn chế thương mại của họ sẽ ngày càng nổi bật khi quá trình đa dạng hóa thị trường diễn ra, thậm chí có thể dẫn đến việc mất đi tính linh hoạt trước đây của thương hiệu, khiến giá trị thương hiệu suy giảm và tàn lụi.
Do đó, vấn đề then chốt về sự phát triển và chuyển đổi tương lai của thương hiệu bước vào trọng tâm thảo luận của chúng ta.
Một mặt, cần tái cấu trúc lộ trình phát triển tương lai của thương hiệu Web3.0 như thế nào?
Mặt khác, các dự án thương hiệu nên làm gì để kiên trì đảm bảo chất lượng và sự sáng tạo trong bối cảnh phi tập trung?
Bài viết này cố gắng trả lời và giải quyết chính vấn đề thực tiễn và chuyển đổi phi tập trung của thương hiệu Web3.0, và từ cơ chế vận hành Ủy ban sản xuất Nhật Bản, chúng tôi thấy rằng ba đặc điểm — phân tán vốn, vận hành theo cửa sổ chức năng, và chuyên môn hóa sản xuất — có thể cung cấp một con đường đầy ý nghĩa cho sự đổi mới nội tại của thương hiệu.
Ủy ban sản xuất Nhật Bản là gì?
Kể từ những năm 1990, thị trường phim ảnh và hoạt hình Nhật Bản dần áp dụng rộng rãi mô hình đầu tư được gọi là “Ủy ban sản xuất”, mô hình này chủ yếu chỉ mối quan hệ hợp tác đầu tư và quy trình sản xuất – phát hành liên quan đến phim, hoạt hình cùng các sản phẩm phụ trợ, nhằm mục đích phân tán rủi ro đầu tư. Đối với các tác phẩm điện ảnh và hoạt hình thương mại thời điểm đó, dù là khâu sản xuất ở giai đoạn đầu hay quảng bá phát hành ở hậu kỳ đều tiêu tốn chu kỳ thời gian dài và nhân lực khổng lồ. Các công ty sản xuất hoạt hình nhỏ và vừa thường từ bỏ phát triển nhiều IP chất lượng do không đủ khả năng chi trả chi phí đầu tư lớn. Sự trưởng thành của mô hình Ủy ban sản xuất trong quá trình khám phá thị trường đã giải quyết triệt để khó khăn lớn nhất: thiếu hụt vốn và nhân sự ở giai đoạn tiền kỳ sản xuất hoạt hình.
Chi phí sản xuất hoạt hình Nhật Bản tăng mạnh là có lý do. Năm 1962, kinh phí sản xuất bộ *Astro Boy* (Tetsuwan Atom) của Tezuka Osamu là 2,1 triệu yên mỗi tập, tương đương khoảng 120 nghìn Nhân dân tệ. Năm 1982, kinh phí sản xuất bộ *Macross* mang tính cách mạng kết hợp chủ đề chiến tranh robot và thần tượng mỹ nữ lên tới 5,5 triệu yên mỗi tập, tương đương khoảng 330 nghìn Nhân dân tệ. Đến năm 1995, chi phí sản xuất mỗi tập của tác phẩm mang tính mốc son trong lịch sử điện ảnh Nhật Bản – *Neon Genesis Evangelion* – đã tăng vọt lên 6 triệu yên, tương đương khoảng 360 nghìn Nhân dân tệ.
Về cấu trúc tổ chức, bản chất của Ủy ban sản xuất là một tổ chức hợp tác thương mại, được thành lập bởi nhiều doanh nghiệp dựa trên từng dự án hoạt hình cụ thể, chịu trách nhiệm về đầu tư, hoạch định quản lý và phân phối lợi ích hàng ngày. Thông thường, các thành viên Ủy ban sản xuất bao gồm doanh nghiệp phát hành, công ty sản xuất, đài truyền hình, công ty quảng cáo truyền thông, nhà xuất bản, xưởng sản xuất hoạt hình, nhà sản xuất âm nhạc – hình ảnh, v.v., trong đó doanh nghiệp phát hành và doanh nghiệp sản xuất thường đóng vai trò chính trong vận hành Ủy ban (xem hình dưới).
Ai cũng biết rằng, ngành công nghiệp hoạt hình bản thân nó sở hữu thuộc tính thị trường: đầu tư cao, lợi nhuận cao, rủi ro cao. Trong bối cảnh này, nếu áp dụng mô hình đầu tư đơn tuyến để sản xuất hoạt hình, công ty hoặc xưởng hoạt hình sẽ phải tự mình gánh toàn bộ chi phí sản xuất tiền kỳ và chi phí quảng bá phát hành hậu kỳ. Nói cách khác, sản xuất hoạt hình dưới sự kiểm soát của mô hình đầu tư đơn tuyến sẽ phần lớn phụ thuộc vào chất lượng sản phẩm — trình độ sản xuất và chất lượng thể hiện trực tiếp quyết định thành bại đầu tư và hiệu quả hoàn vốn. Có thể nói, sự xuất hiện của Ủy ban sản xuất đã mang lại cơ hội được chú ý rộng rãi trên thị trường cho nhiều hoạt hình độc lập và IP chưa phổ biến trước đó bị kìm hãm vì áp lực vốn, đồng thời thúc đẩy mạnh mẽ sự nổi lên dần dần của các công ty sản xuất hoạt hình quy mô nhỏ và vừa như Kyoto Animation.
Quay trở lại lĩnh vực Web3.0, chúng ta thấy tình trạng thị trường hiện nay ở một mức độ nào đó đang trong tình thế bị các dự án lớn thống trị (đặc biệt hơn khi Yuga Labs mua lại CryptoPunks), còn các thương hiệu nhỏ và vừa bị đẩy ra rìa – cấu trúc nội tại này giống hệt với giai đoạn trước khi ngành hoạt hình Nhật Bản vượt qua bế tắc sản xuất. Ví dụ như IP BAYC, đã giành được vị trí thống trị khó lay chuyển trong ngành nhờ ảnh hưởng đa chiều, lưu lượng truy cập đủ lớn vượt khỏi cộng đồng crypto native và các tài nguyên quan trọng khác; đối với các thương hiệu kiểu này, tài nguyên không phải là yếu tố đáng lo ngại, bởi chính những tài nguyên ưu việt đó giúp họ duy trì tốt hình ảnh thương hiệu “top-tier” của ngành, rõ ràng là một đế chế thương mại được xây dựng bởi sự thương lượng và thông đồng giữa chủ nghĩa tư bản và chủ nghĩa tự do mới. Tuy nhiên, đối với nhiều dự án thương hiệu nhỏ và vừa, tài nguyên lại là chiếc bánh họ khao khát nhất và cạnh tranh khốc liệt nhất, trong môi trường Web3.0 họ cũng đang từng bước mở rộng phạm vi bằng cách tích tụ lợi thế riêng.
Rõ ràng, những thách thức gay gắt mà các công ty sản xuất nhỏ gặp phải trong lĩnh vực hoạt hình trước đây nay lại được tái hiện trong môi trường thị trường Web3.0 — nhiều nhóm dự án thương hiệu sở hữu trí tưởng tượng và sức sáng tạo phi thường nhưng lần lượt gặp khó khăn trong sản xuất nội dung và hiện thực hóa giá trị do thiếu nhân lực và nguồn vốn. Mặt khác, cơ chế điều tiết tự thân của thị trường đối với các bên phát hành dự án ở một mức độ nào đó là con dao hai lưỡi: lĩnh vực mã hóa và赛道 NFT đang tiến tới phát triển chuẩn hóa, nghiêm ngặt và hệ thống hóa, phản hồi thị trường cũng đang dịu xuống từ giai đoạn cuồng nhiệt ban đầu sang trạng thái bình tĩnh và lý trí hơn. Chính sự tự điều chỉnh như vậy buộc các bên phát hành dự án phải giải quyết bài toán cân bằng giữa sáng tạo và sản xuất. Khi trình độ sản xuất ngành và cơ chế đánh giá thị trường được nâng cao, hành vi trước đây chỉ cần nhanh chóng “pump and dump” (thổi giá rồi bán tháo) nay không còn dễ dàng thực hiện. Nhưng cũng phải thấy rằng, nếu đặc tính ẩn danh nội tại của Web3.0 và định hướng thị trường lấy sáng tạo làm trung tâm cung cấp một sân chơi cạnh tranh tương đối công bằng cho các đội ngũ mới giàu trí tưởng tượng, thì những ý tưởng sáng tạo đầy thách thức của các đội ngũ này sẽ trở thành lực lượng đổi mới đột phá ngược dòng cho thị trường.
Trong Ủy ban sản xuất Nhật Bản, các nhà đầu tư đến từ nhiều nguồn khác nhau, bao gồm nhưng không giới hạn ở các công ty bán DVD, công ty đồ chơi, công ty sản xuất, đại lý quảng cáo, nhà xuất bản và đài truyền hình. Vậy nên, mô hình Ủy ban sản xuất mới xây dựng trên nền tảng Web3.0 có thể kế thừa mô hình này, tùy theo kế hoạch vận hành thị trường của bên phát hành dự án mà linh hoạt kết hợp theo nhiều cách. Xét theo lộ trình phát triển tương lai mà các dự án thương hiệu NFT lớn hiện nay thường áp dụng, ta có thể thấy nguồn vốn đầu tư có thể khai thác theo nhiều hướng như sản xuất nội dung, kiểm soát rủi ro chuyên nghiệp, dịch vụ sản xuất xuyên phương tiện, phát hành ngoại tuyến... Do đó, một Ủy ban sản xuất mới dành cho Web3.0 sẽ bao gồm nhiều bên như nhà sản xuất NFT PFP, các tổ chức đầu tư mạo hiểm tiềm năng, công ty sản xuất trò chơi, công ty sản xuất sản phẩm phụ trợ, nhà phát hành ngoại tuyến...
Trong Ủy ban sản xuất Nhật Bản, các nguồn đầu tư rất đa dạng, bao gồm nhưng không giới hạn ở các công ty bán DVD, công ty đồ chơi, công ty sản xuất, đại lý quảng cáo, nhà xuất bản và đài truyền hình.
Vì vậy, Ủy ban sản xuất mới xây dựng trên nền Web3.0 có thể kế thừa mô hình này, tùy theo kế hoạch vận hành thị trường của bên phát hành dự án mà linh hoạt kết hợp theo nhiều cách. Xét theo lộ trình phát triển tương lai mà các dự án thương hiệu NFT lớn hiện nay thường áp dụng, ta có thể thấy nguồn vốn đầu tư có thể khai thác theo nhiều hướng như sản xuất nội dung, kiểm soát rủi ro chuyên nghiệp, dịch vụ sản xuất xuyên phương tiện, phát hành ngoại tuyến… Do đó, một Ủy ban sản xuất mới dành cho Web3.0 sẽ bao gồm nhiều bên như nhà sản xuất NFT PFP, các tổ chức đầu tư mạo hiểm tiềm năng, công ty sản xuất trò chơi, công ty sản xuất sản phẩm phụ trợ, nhà phát hành ngoại tuyến...
Khi kế thừa mô hình đầu tư của Ủy ban sản xuất Nhật Bản, cũng cần chỉ ra sự khác biệt đáng kể trong hệ thống sản xuất Web3.0. Tập trung vào tầng lớp mô hình truyền thông, ta thấy Ủy ban sản xuất Nhật Bản là tổ chức hợp tác đầu tư được xây dựng xung quanh phương tiện hoạt hình; trong bối cảnh toàn cầu hóa chủ nghĩa tư bản xuyên quốc gia và khái niệm Web3.0 mới nổi, sự xuất hiện của NFT PFP đã tạo ra hệ thống giá trị truyền thông và cục diện hoàn toàn mới: ví dụ, các dự án thương hiệu Web3.0 thường nắm giữ bản quyền IP, điều này mang lại cho họ sự tự do sáng tạo như tác giả truyện tranh khi thực hiện sản xuất nội dung. Vì vậy, ở một mức độ nào đó, họ có lợi thế đàm phán và phân chia cổ phần rõ rệt khi tiếp cận các nhà đầu tư đa dạng, điều này hoàn toàn khác biệt với hoàn cảnh sản xuất mà các công ty hoạt hình Nhật Bản phải đối mặt trong Ủy ban sản xuất. Không khó dự đoán rằng trong tương lai gần, Web3.0 sẽ cung cấp nhiều lựa chọn đường đua phong phú cho các dự án thương hiệu sở hữu bản quyền IP, họ sẽ tận dụng xu thế để tìm ra con đường phát triển phù hợp với đặc tính giá trị thương hiệu của riêng mình.
Ủy ban sản xuất Nhật Bản là tổ chức được thành lập xoay quanh hoạt hình như phương tiện truyền thông. Tuy nhiên, trong tầm nhìn toàn cầu, hoạt hình không nhất thiết là phương tiện thương mại duy nhất đạt thành công; thậm chí, sự xuất hiện của NFT PFP còn mở ra hệ thống giá trị truyền thông mới. Hơn nữa, khác với các công ty sản xuất hoạt hình Nhật Bản, các dự án thương hiệu Web3.0 giống như tác giả truyện tranh khi sở hữu bản quyền IP, do đó ở một mức độ nào đó, họ có lợi thế trong đàm phán và phân chia cổ phần. Và cùng với sự phát triển của Web3.0 trong tương lai, các dự án thương hiệu sẽ có thêm nhiều lựa chọn để kết hợp con đường phát triển phù hợp với thương hiệu của mình.
Ghi chú: Các công ty sản xuất hoạt hình Nhật Bản thông thường không sở hữu quyền IP của hoạt hình. Trong môi trường Web3.0 hiện nay, các dự án thương hiệu trước tiên sử dụng NFT PFP để quảng bá IP của mình nhằm tích lũy lưu lượng và hiệu ứng thị trường, do đó các dự án thương hiệu vừa có thể là chủ sở hữu IP, vừa có thể là nhà sản xuất và nhà đầu tư cho dự án NFT PFP — hai danh tính này không mâu thuẫn.
Trong bài viết “Sự tiến hóa mô hình kinh doanh hoạt hình Nhật Bản và ý nghĩa tham khảo”, giáo sư Ngô Chấn Vi từ Đại học Giao thông Thượng Hải phân tích rằng thành công của mô hình Ủy ban sản xuất Nhật Bản — tổ chức linh hoạt với sự tham gia của nhiều bên — thể hiện ở ba khía cạnh: phân tán đầu tư, vận hành theo cửa sổ, và chuyên môn hóa sản xuất. Trong bối cảnh Web3.0, sự kết hợp thành viên như vậy dường như có thể thành công trong việc xây dựng thương hiệu.
Phân tán đầu tư
“Xét từ chi phí sản xuất hoạt hình lên tới hàng chục triệu yên, nếu để các doanh nghiệp này tự đầu tư, chỉ một thất bại có thể gây ra tổn thất chí mạng. Về lâu dài, dù là hạ thấp chất lượng chương trình hay từ bỏ sáng tạo nội dung gốc, đều dẫn đến việc khán giả rời bỏ, giảm khả năng sinh lời toàn ngành, khiến phát triển ngành sa vào vòng luẩn quẩn vô tận.”
Các ngành như sản xuất hoạt hình và trò chơi do nhu cầu vốn lớn nội tại, dễ gặp phải song đề thiếu chuyên môn và cạn kiệt vốn trong vận hành, dẫn đến sản phẩm cuối cùng có thể kém chất lượng, khiến các dự án nhỏ và vừa rơi vào cảnh buộc phải từ bỏ nghiên cứu và phát triển. Tương tự, nếu các dự án thương hiệu IP trong Web3.0 chỉ dựa vào vốn đầu tư ban đầu hoặc lợi nhuận từ đợt phát hành NFT PFP đầu tiên để thúc đẩy R&D, chắc chắn sẽ đối mặt với tình cảnh sản xuất tương tự, dẫn đến rạn nứt trong các khâu như phát triển dòng PFP mới hay mở rộng sang các tuyến đường mới. Để tối đa hóa việc tránh rủi ro đầu tư, nhiều dự án thương hiệu dưới áp lực lớn có thể chọn cắt giảm kiểm soát chất lượng hoặc chủ động hạ thấp tiêu chuẩn sản xuất, thậm chí từ bỏ hoàn toàn khả năng đổi mới, điều này gây tổn hại không thể khắc phục cho chu kỳ phát triển lành mạnh của ngành.
Việc phân tán đầu tư của Ủy ban sản xuất chính là giải pháp được ngành hoạt hình Nhật Bản đúc rút sau quá trình dài thử nghiệm — thông qua đầu tư chung từ nhiều bên, vừa duy trì được nguồn vốn cơ bản đảm bảo chất lượng sản xuất hoạt hình cao, vừa hiệu quả kiểm soát mức độ gánh chịu rủi ro của tất cả nhà đầu tư trong phạm vi chịu đựng của từng bên. Các thành viên Ủy ban cùng gánh vác toàn bộ chi phí sản xuất nội dung và quảng bá phát hành, giảm thiểu rủi ro thị trường cho từng nhà đầu tư đơn lẻ, đồng thời cung cấp bảo đảm đầy đủ cho việc xây dựng thương hiệu IP và chuyển hóa giá trị, giúp nhà sản xuất nội dung tối đa hóa sức sáng tạo và trí tưởng tượng, nâng cao đáng kể chất lượng sản phẩm.
Vận hành theo cửa sổ
“Vận hành theo cửa sổ giúp công ty sản xuất hoạt hình không còn đơn độc gánh vác trọng trách vận hành thương mại, mọi việc hậu kỳ do Ủy ban sản xuất quản lý thống nhất. Ủy ban sản xuất tìm kiếm các tổ chức chuyên nghiệp phù hợp nhất để hoàn thành công việc thương mại theo nhu cầu, ví dụ giao phát sóng và phát hành chương trình cho đài truyền hình, giao lập kế hoạch quảng cáo và bán hàng cho đại lý quảng cáo, giao phát triển sản phẩm và cấp phép cho công ty đồ chơi.”
Không thể phủ nhận rằng, các công ty sản xuất hoạt hình quy mô nhỏ và vừa thường thiếu trưởng thành trong khâu vận hành thương mại, thế mạnh của họ tập trung hơn vào sản xuất sáng tạo chứ không phải vận hành kinh doanh. Do đó, thông qua vận hành theo cửa sổ của Ủy ban sản xuất, các công việc cụ thể như phát hành sẽ được ủy thác cho các “cửa sổ cấp phép” chuyên nghiệp, các tổ chức đầu tư khác nhau sẽ đảm nhận các mảng nghiệp vụ khác nhau trong toàn bộ chuỗi sản xuất, từ đó giảm đáng kể gánh nặng vận hành thương mại cho công ty sản xuất hoạt hình.
Tri thức có trước có sau, chuyên môn có lĩnh vực riêng — đây là quy luật bất biến. Trong quá trình hướng tới trưởng thành, các thương hiệu IP Web3.0 phải toàn lực nắm bắt việc phân bổ và sử dụng nhân tài cùng tài nguyên chuyên môn, bên phát hành ban đầu nên tập trung vào phát triển và sản xuất NFT PFP (cũng chính là điểm mạnh của họ), cố gắng duy trì hoặc thậm chí nâng cao chất lượng sản xuất trước khi áp dụng mô hình Ủy ban sản xuất mới. Dù điều kiện và thời cơ hiện tại chưa thật sự chín muồi, các dự án thương hiệu khi phát triển nội dung không chỉ phải sản xuất nội dung hoạt hình mà còn phải tự gánh vác nhiều lĩnh vực nghiệp vụ như huy động vốn, đàm phán, chuẩn hóa bản quyền, lập kế hoạch tuyên truyền, mở rộng sang tuyến đường mới và quảng bá ngoại tuyến — điều này đã gây áp lực cực lớn và lãng phí tài nguyên đối với chính các dự án thương hiệu. Tin rằng nếu áp dụng mô hình vận hành thị trường mới tương tự Ủy ban sản xuất Nhật Bản, lĩnh vực này sẽ thu được hiệu quả to lớn.
Chuyên môn hóa sản xuất
“Chuyên môn hóa sản xuất”, tức là phân công chuyên môn giữa các doanh nghiệp sản xuất, đã được thiết lập từ thời Tezuka và duy trì cho đến nay. Sau khi Ủy ban sản xuất huy động vốn và xác định định hướng sản xuất, họ sẽ giao công việc tiếp theo cho một công ty hoạt hình có thực lực đảm nhận, gọi là *gen-uke* (nhận thầu chính). Doanh nghiệp *gen-uke* chịu trách nhiệm quản lý toàn bộ quy trình sản xuất dự án hoạt hình, nhưng sẽ không tự làm tất cả các nhiệm vụ, mà tùy theo tình hình thực tế sẽ thuê ngoài một phần công đoạn cho các doanh nghiệp nhỏ hơn hoàn thành, gọi là *ge-uke* (nhận thầu phụ). Doanh nghiệp *ge-uke* thậm chí có thể tiếp tục chuyển giao một phần công việc cho doanh nghiệp nhỏ hơn nữa, gọi là *ni-ge-uke* (nhận thầu phụ cấp hai), tạo thành cấu trúc phân tầng rõ ràng.
Lý do chính dẫn đến mô hình chuyên môn hóa sản xuất nằm ở môi trường thị trường Nhật Bản — trong nước không hình thành được tập đoàn quy mô lớn như Disney với nguồn lực sản xuất công nghiệp đầy đủ, các doanh nghiệp nhỏ và vừa chỉ có thể thúc đẩy trình độ sản xuất công nghiệp hóa của ngành bằng cách không ngừng tăng cường hợp tác lẫn nhau và phối hợp trao đổi nghiệp vụ. Điều này cũng lý giải vì sao Nhật Bản có thể xây dựng thị trường sản phẩm âm thanh - hình ảnh đối trọng với Hollywood của Mỹ và chiếm hơn 60% thị phần toàn cầu trong lĩnh vực sản phẩm nghe nhìn. Nói cách khác, các công ty hoạt hình Nhật Bản chủ yếu là doanh nghiệp nhỏ và vừa, thông qua cơ chế phân bổ “chuyên môn hóa” và hệ thống sản xuất phân tầng này, đã dệt nên một mạng lưới doanh nghiệp vừa cạnh tranh vừa hợp tác, trong đó 90% công ty sản xuất hoạt hình tập trung tại Tokyo — một mặt thuận lợi cho hợp tác và trao đổi nghiệp vụ, mặt khác mở rộng đáng kể quy mô cụm công nghiệp, từ đó tích lũy thực lực sản xuất mạnh mẽ đủ sức đối trọng với các gã khổng lồ như Disney.
Theo một nghĩa nào đó, sự phổ biến của các doanh nghiệp nhỏ và vừa trong lĩnh vực sản xuất hoạt hình Nhật Bản tương đồng với thuộc tính nội tại phi tập trung và bố cục ngành phân tán của Web3.0. Việc thiếu vắng các tập đoàn đa quốc gia lớn反倒 tạo ra một “khoảng trống thị trường”, tạo điều kiện thuận lợi cho sự hình thành và trưởng thành của xu hướng chuyên môn hóa sản xuất. Về hiệu ứng chức năng, chuyên môn hóa sản xuất không chỉ có nghĩa là “phân ngành” trong quy trình sản xuất, mà còn có nghĩa là toàn bộ khâu vận hành thương mại của dự án đều đạt được sự phân công tinh tế — bên trong một Ủy ban sản xuất thường tập hợp sức mạnh từ hàng chục thậm chí hàng trăm thành viên, tạo thành năng lực cạnh tranh đủ sức đối trọng với các tập đoàn lớn. Việc thiết lập mô hình Ủy ban sản xuất mới không thể coi là một hình thức phản kháng đối với chế độ độc quyền tư bản Web2.0 — dưới sự chỉ đạo của tinh thần hiện đại, các doanh nghiệp nhỏ như những cá thể xa trung tâm trong ngành được phát huy tinh thần rộng rãi, trong môi trường Web3.0 hóa thân thành các DAO, từ đó bảo tồn được giá trị và lợi thế cá nhân.
“Mô hình Ủy ban sản xuất giúp nhiều doanh nghiệp tham gia vào ngành hoạt hình, thúc đẩy phát triển toàn ngành — Ủy ban sản xuất đã giải quyết vấn đề lớn nhất của các công ty hoạt hình Nhật Bản: thiếu tài chính để mở kênh logistics và điểm bán cần thiết nhằm quảng bá hình ảnh tác phẩm.” Khác với hình ảnh một đế chế thương mại như Disney, các công ty hoạt hình Nhật Bản không mang dáng dấp đó.
Như vậy, cấu trúc phân tán của Ủy ban sản xuất có lợi thế trong việc huy động đầy đủ các lực lượng liên quan trong toàn bộ lĩnh vực sản xuất xuyên phương tiện, kết hợp thiết kế sản phẩm, vận hành thương mại, mạng lưới phát hành và các lực lượng khác, đưa sản phẩm hoạt hình đơn lẻ truyền thống vào tầm nhìn mạng lưới hàng hóa vĩ mô rộng lớn hơn. Tóm lại, việc tích hợp tài nguyên và phân chia nghiệp vụ của Ủy ban sản xuất đều xoay quanh sản xuất tác phẩm, cuối cùng hiệu quả phục vụ chính tác phẩm — sự tham gia đa dạng của doanh nghiệp không chỉ cung cấp nền tảng vững chắc để các công ty sản xuất hoạt hình phát huy sáng tạo, sản xuất các chủ đề đa dạng, mà còn thông qua tham gia toàn quy trình sản xuất hoạt hình để mở rộng quan hệ nghiệp vụ của chính doanh nghiệp.
Cuối cùng, chúng ta quay lại câu hỏi quan trọng đặt ra từ đầu bài viết: các dự án thương hiệu nên làm gì để kiên trì đảm bảo chất lượng và sự sáng tạo của thương hiệu cùng IP trong bối cảnh phi tập trung? Từ ví dụ Ủy ban sản xuất hoạt hình Nhật Bản, chúng ta nhận ra lợi thế to lớn của phân bổ phân tầng, vận hành theo cửa sổ và truyền thông phân chúng — kinh nghiệm quý báu này là tấm gương soi giúp các dự án thương hiệu quy mô nhỏ và vừa tìm được chỗ đứng và khởi nghiệp trong Web3.0.
Phân tán đầu tư cung cấp nền tảng tài chính vững chắc cho IP thương hiệu, vận hành theo cửa sổ đảm bảo phân bổ nghiệp vụ hợp lý giữa các thành viên, phát huy tối đa năng lực để nâng cao chất lượng và ảnh hưởng thương hiệu, còn hình thức chống đồng nhất hóa từ chuyên môn hóa sản xuất mang lại sức sáng tạo dồi dào cho việc mở rộng câu chuyện IP thương hiệu sang các lĩnh vực và tuyến đường khác.
Nếu hình dung một Ủy ban sản xuất Web3.0, nó chắc chắn sẽ sở hữu cấu trúc phân tán phi tập trung rõ rệt, trên cơ sở bảo vệ lợi ích của dự án thương hiệu với tư cách chủ sở hữu bản quyền IP gốc, loại Ủy ban này có thể trao cho tất cả tổ chức đầu tư và thành viên tham gia quyền phát biểu tương đối bình đẳng, khiến các lực lượng khác nhau ở khâu sản xuất nội dung và vận hành phát hành xây dựng mối quan hệ cộng sinh hài hòa dựa trên sự ngưỡng mộ lẫn nhau. Trong tương lai gần, mô hình Ủy ban sản xuất chắc chắn sẽ phát huy hiệu quả hấp dẫn của mình trong Web3.0.
Cuối cùng, tôi muốn gửi lời cảm ơn chân thành đến thầy @lvxinxin, bài viết này sẽ không thể hoàn thành nếu không có những góc nhìn chuyên sâu và sự hỗ trợ quý báu của thầy với tư cách là nhà đầu tư sản xuất hoạt hình Nhật Bản.
Chào mừng tham gia cộng đồng chính thức TechFlow
Nhóm Telegram:https://t.me/TechFlowDaily
Tài khoản Twitter chính thức:https://x.com/TechFlowPost
Tài khoản Twitter tiếng Anh:https://x.com/BlockFlow_News
