유명한 NFT 컬렉터: NFT가 예술에 있어 사회적 최적해를 말하다
원문 제목: NFTs are the most socially optimal art platform
원문 작성자: Punk6529
번역: TechFlow
NFT는 우리가 지금까지 발견한 예술 분야에서 사회적으로 가장 이상적인 플랫폼이다. 예술은 다양한 개인적·공공적 기능을 수행한다.
NFT는 이러한 기능들을 동시에 충족시킬 수 있는 방법을 이미 해결했으며, 그 외에도 추가적인 장점들이 있다.
먼저 예술의 개인적 기능부터 살펴보자.
예술가 입장에서는, 예술이란 어떤 관점을 표현하고 세상에 존재하게 만드는 수단이다.
이것이 바로 예술의 창조적/미학적/표현적 부분이다.
그러나 예술가도 다른 사람과 마찬가지로 생계를 위해 돈이 필요하다. 그래서 발전된 경제 모델은 대략 다음과 같다:
a) 개인 후원/위임 제작
b) 공공 후원/위임 제작
c) 주요 작품 구매(개인 또는 공공)
a, b 모델과 c 모델 사이에는 일반적으로 어느 정도의 타협이 존재한다.
개인이나 공공기관이 사전에 자금을 지원할 경우, 후원 측이 작품을 받아들일지에 대한 우려가 불가피하게 따른다.
소련에는 많은 공공 후원 예술 작품이 있었지만, 모두 "통제 가능함"을 보장해야 했다.
개인 또는 기업 후원자 역시 동일한 제약을 가진다.
자신이나 자신의 이익을 비판하는 예술을 후원하는 매우 개방적인 개인이나 공공 후원자는 거의 없다.
반면 모델 c)는 정반대의 타협을 요구한다. 예술가는 원하는 대로 자유롭게 창작할 수 있지만...
시장이 그들의 예술을 당시 혹은 미래에 인정하지 않을 위험이 있다.
이것이 바로 "오해받는 천재 예술가"라는 클리셰가 나타나는 이유다.
많은 예술가들(예컨대 빈센트 반 고흐처럼 유명한 인물들)은 자기 시대에는 인정받지 못했고, 시장보다 "앞서 있었다".
구매자/컬렉터에게도 몇 가지 개인적 이득이 있다. 대략 다음과 같다:
a) 문화적 자본("쿨한" 예술품 수집가로서의 지위)
b) 네트워크 접근성(다른 멋진 사람들과 연결되는 통로)
c) 가격 상승/투자 수익
d) 소유감
e) 정체성 인식
예술은 또한 예술가나 수집가에게 속하지 않는 공공적 이익도 제공한다.
나는 『게르니카』를 그린 적도 없고 소유하지도 않지만, 『게르니카』는 내 삶을 더 나은 방향으로, 더욱 풍부하게 만들어 준다.
넓은 의미에서 이것이 바로 공공 및 개인 박물관이 존재하는 이유다.
사회적 가치 측면에서 보면, 공공적 이익은 여러 경우에 개인적 이익을 압도할 수 있다.
피카소와 소피아 국립박물관이 『게르니카』로부터 얻는 개인적 이익이 얼마든지 크더라도, "지구상의 다른 사람들"에게 돌아가는 공공적 이익의 총합은 훨씬 더 클 것이다.
전통 예술 세계에서는, 실물 예술품은 한 번에 한 곳에만 존재할 수밖에 없기 때문에, 수집가의 개인적 이익과 대중의 공공적 이익은 서로 배타적이다.
좁은 의미에서 말하면, 당신은 예술품을 구입해서 벽에 걸어둔다...
당신은 그것을 보고 싶고, 감상하고 싶고, 소유권과 독특한 정체성을 느끼고 싶기 때문이다. 아주 좋은 일이다. 그러나 실제로 그 작품을 볼 수 있는 사람은 당신 집에 자주 오는 50명 정도에 불과하다.
그래서 수집가들 사이에서 흔히 보이는 패턴은 계속 사모으는 것이다.
그리고 나이가 들거나 사망하면 다음 두 가지 중 하나가 자주 발생한다:
a) 박물관에 기부하여 이를 공공적 이익으로 전환한다.
b) 상속인들이 작품을 판다. 정체성 측면에서 약하거나 존재하지 않기 때문에 현금을 선호하기 때문이다.
NFT는 개인적 이익과 공공적 이익을 동시에 극대화할 수 있는 훨씬 우월한 모델을 제공한다.
첫 번째이자 가장 명백한 점은, NFT가 소유권과 정체성을 전시와 분리시킨다는 것이다.
예를 들어 NFT 트위터 커뮤니티에서는 누구나 내가 summer.jpg를 소유하고 있다는 것을 알고 있다.
나는 정체성과 소유권이라는 개인적 이득, 조기에 천재성을 알아본 예술 감상가로서의 이득, 가격 상승이라는 투자 이득을 누릴 수 있다. 동시에 인터넷에 연결된 모든 사람은 나와 동일한 조건에서 그것을 감상할 수 있다.
summer.jpg는 수십 년 후 내가 늙거나 사망한 뒤 박물관에 기부되어야만 대중이 볼 수 있게 되는 내 거실 벽에 갇혀 있는 것이 아니다.
나에게는 이것이 엄청난 이득이며, @X_COPYART에게도 좋다. 그의 작품은 여전히 세상에 공개되어 있다.
때때로 NFT 외부의 사람들이 오른쪽 클릭으로 저장하는 것을 보며 화가 날 때도 있다.
"하지만 다들 볼 수 있는데, 왜 그렇게 많은 돈을 지불하죠?"
나는 이것을 웃기다고 생각한다. 나는 Gollum이 보물을 숨기듯 summer.jpg를 숨기고 싶지 않다.
다른 사람에게 감추기 위해 예술품을 사거나(더 나쁜 것은 세금 회피를 위해 스위스 프리포트 창고에 숨기는 것) 하는 것은 예술 수집 형태 중 가장 인색하고 비열한 방식이다.
과거 최고의 수집가/후원자들은 공공의 이익을 위해 박물관 전체를 짓고 운영했다.
이런 맥락에서 NFT는 두 세계의 최선을 제공한다.
a) 토큰 소유권은 명확한 소유 증명을 제공한다.
b) 동시에 박물관의 콘크리트, 철강, 전기, 경비원 비용 없이도 충분한 글로벌 공공적 이익과 배포가 가능하다.
이것이 기본적인 혁신이며 — 시간이 지남에 따라 우리는 세 가지 추가 혁신을 더 목격하게 될 것이다:
첫째는 구성 가능성(composability)이다. 구체적으로 말해, NFT는 프로그래밍 가능한 모든 환경에서 활성화될 수 있다.
우리는 프로그래밍 가능한 NFT의 잠재력을 실현하는 하루, 일 분도 안 된 시점에 서 있다.
혁신과 활동의 범위 측면에서, 컴퓨터로 활성화된 NFT와 벽에 정성껏 걸린 회화 또는 인쇄물 사이의 차이는 엄청나다.
둘째는 권리 관리(rights management)이다. 오늘날 아직 초기 단계이지만, 우리는 곧 NFT 권리에 대한 기계 판독 가능한 표준(일반적 사용, 상업적 사용, 비상업적 사용, 공공 영역 등)을 개발하게 될 것이다.
이는 NFT의 구성 가능성을 더욱 강화하며, 성장을 촉진한다.
셋째는 2차 판매 로열티(royalties)이다.
이를 통해 시대를 앞선 예술은 초창기에는 낮은 시장 가격을 형성할 수 있고, 시간이 지나 세계관이나 시장이 예술가를 이해하게 되면서 가격 상승의 혜택을 예술가 본인이 직접 받을 수 있다.
총체적으로 이는 더 공정한 모델이다.
요약하자면, NFT는 다음을 가능하게 한다:
1) 예술가에게 더 나은 개인적 이익을 제공
2) 수집가에게 더 나은 개인적 이익을 제공
3) 다른 모든 사람에게 더 나은 공공적 이익을 제공
*이 모든 것이 동시에 실현된다.*
이것은 강한 파레토 개선(strong Pareto improvement)이며, 누구도 해를 입지 않고 모두가 더 나은 상태가 된다.
원문 링크:
https://twitter.com/punk6529/status/1493973723547934726
TechFlow 공식 커뮤니티에 오신 것을 환영합니다
Telegram 구독 그룹:https://t.me/TechFlowDaily
트위터 공식 계정:https://x.com/TechFlowPost
트위터 영어 계정:https://x.com/BlockFlow_News
