Web3 giao thức và NFT sẽ thúc đẩy tương lai của ngành công nghiệp âm nhạc như thế nào?

Viết bởi: Genesis Block 

Biên dịch: TechFlow

Trước đây, chúng ta đã thảo luận về một số vấn đề mà ngành âm nhạc Web3 đang đối mặt và tìm hiểu cách công nghệ Web3 có thể giải quyết những vấn đề này. Khi ngành bắt đầu thử nghiệm, chúng ta thấy nó phân tán thành các lĩnh vực trọng tâm khác nhau.

Bài viết này sẽ đi sâu hơn vào từng trường hợp sử dụng, khám phá các giao thức cụ thể đang góp phần định hình tương lai của âm nhạc Web3 cũng như cách người dùng có thể tương tác với lĩnh vực này.

Cuối cùng, chúng tôi sẽ đưa ra một vài dự đoán về hướng phát triển sắp tới.

1A: Trạm làm việc âm thanh kỹ thuật số – Tương lai của sản xuất âm nhạc

Giao thức đầu tiên chúng tôi nghiên cứu là Arpeggi, hiện đang phát triển một trạm làm việc âm thanh kỹ thuật số (DAW) bản địa Web3. Về cơ bản, DAW là phiên bản cập nhật mới nhất của phần mềm sản xuất âm nhạc. Nhờ sự phổ biến của phần mềm DAW (Logic, Pro Tools, Ableton,...), sản xuất âm nhạc đã trở nên đại chúng hóa thay vì phụ thuộc vào thiết bị phòng thu chuyên nghiệp đắt tiền. Chỉ với chi phí dưới 500 đô la Mỹ, những chương trình này cho phép bất kỳ ai có máy tính đều có thể tạo, phối và hoàn thiện bản thu âm – điều trước đây chỉ thực hiện được trong phòng thu chuyên nghiệp.

Arpeggi nâng cấp toàn bộ quá trình này lên một tầm cao mới. Với quy trình làm việc trực tuyến, nó biến nghệ thuật sản xuất âm nhạc thành một quá trình cộng tác tốt hơn, cung cấp cập nhật thời gian thực cho mọi thành viên trong nhóm sản xuất. Đặc biệt thú vị (và liên quan đến chúng ta) là khả năng cho phép nghệ sĩ tạo NFT trực tiếp từ chính DAW. Không chỉ tạo ra bài hát hoàn chỉnh một cách liền mạch, mà còn có thể tạo các yếu tố âm nhạc riêng lẻ (melody, line bass,...). Công cụ này đẩy nhanh việc áp dụng NFT trong lĩnh vực âm nhạc, dẫn dắt chúng ta đến một thế giới nơi mọi người có thể remix hoặc lấy mẫu âm nhạc mà không cần hy sinh khoản bồi thường tài chính cho nghệ sĩ gốc.

1B: Nhà cung cấp dịch vụ kỹ thuật số Web3 – Tương lai của phát trực tuyến

Mặt khác, chúng ta có những dự án như Audius và Emanate, đang thay đổi cách chúng ta tiêu thụ âm nhạc.

Các nhà cung cấp dịch vụ kỹ thuật số (DSP) như Spotify, Apple Music đã thống trị thói quen nghe nhạc cá nhân, và nói thẳng ra, trải nghiệm người dùng chưa bao giờ tốt đến thế.

Nhưng sự thật là: DSP chỉ là một hình thái khác của nền tảng mạng xã hội, hành vi độc quyền của họ đang chịu sự giám sát chặt chẽ, từ việc kiểm duyệt nội dung đến khai thác dữ liệu.

Các DSP Web3, nếu chúng ta có thể gọi như vậy, đang cố gắng xây dựng phiên bản chống kiểm duyệt, không cần cho phép và minh bạch của Spotify hay Apple Music.

Thông qua công nghệ phi tập trung ở cốt lõi (lưu trữ, lập chỉ mục và phân phối), họ cung cấp cái nhìn sâu sắc trên chuỗi về hành vi người tiêu dùng, mang lại lợi ích thiết thực lớn hơn cho nghệ sĩ – tức là phương pháp định hướng dữ liệu tốt hơn và một nền tảng đáng tin cậy để mở rộng lượng khán giả.

Tuy nhiên, vẫn chưa rõ liệu người dùng có chấp nhận các nền tảng này hay không – yếu tố then chốt quyết định liệu chúng có thể mainstream hay không.

1C: Phát hành, quản lý nghệ sĩ, v.v.

Như bạn thấy trong hình ảnh bên dưới, các lĩnh vực khác của ngành cũng đang được thử nghiệm.

Từ các hoạt động trong lĩnh vực phát hành âm nhạc như Sound.xyz, Catalogue, Royal đến quản lý nghệ sĩ/IP (thông qua các tổ chức bản địa Web3 và nhãn hiệu như DOOMSDAY X, Hume).

Dĩ nhiên, nhiều dự án sẽ biến mất như những thí nghiệm thất bại, nhưng một số ít trụ vững có cơ hội định hình toàn bộ xu hướng ngành.

2: NFT Âm nhạc và cách sử dụng chúng?

Nếu bạn là nghệ sĩ hoặc người hâm mộ lần đầu tương tác với Web3, bạn có thể thực hiện một vài hành động cơ bản.

Thứ nhất: Nghiên cứu, nghiên cứu và nghiên cứu thêm. Đọc bài viết này là một điểm khởi đầu tuyệt vời.

Tuy nhiên, sau khi hiểu rõ tất cả công cụ và các dự án đang được xây dựng, bạn có thể muốn tự mình thử nghiệm.

Dưới đây là một vài cách:

Đúc hoặc mua bộ sưu tập NFT âm nhạc

Chúng có thể là một phần của bộ sưu tập NFT đơn lẻ hoặc đa dạng (ví dụ: phiên bản đầu tiên của bài hát được phát hành dưới dạng NFT). Các nền tảng cung cấp dịch vụ phát hành NFT để bán bao gồm Sound.xyz và Catalogue. Sự tồn tại của các nền tảng như vậy sẽ giúp nghệ sĩ có chỗ đứng, không chỉ để thương mại hóa tác phẩm mà còn cung cấp thông tin sâu sắc vượt trội về dữ liệu người hâm mộ.

Trong trường hợp này, việc thương mại hóa rất đơn giản – nghệ sĩ phát hành bộ sưu tập NFT của họ cho người hâm mộ ban đầu, điều này có thể tài trợ cho việc sản xuất các tác phẩm tương lai. Về dữ liệu người hâm mộ, bản chất trên chuỗi của NFT cho phép nghệ sĩ xem ai đã mua NFT của họ, khi nào họ mua, người sở hữu hiện tại có phải là người mua ban đầu hay không, nơi mua, v.v. Những thông tin này giúp nghệ sĩ phân khúc người hâm mộ và định hướng chiến lược tiếp cận. Ví dụ, nếu bạn biết ai đã mint NFT Genesis của mình, bạn có thể xác định người đó là một trong những người ủng hộ sớm nhất và trao thưởng xứng đáng.

Đúc hoặc mua NFT âm nhạc cung cấp quyền sở hữu một phần

Đối với nghệ sĩ, đây là một cách tốt để tận dụng doanh thu bản quyền trong tương lai nhằm tạo dòng tiền hiện tại. Còn đối với người hâm mộ tin tưởng vào nghệ sĩ, nếu bài hát hoặc nghệ sĩ thành công, họ cũng có thể hưởng lợi. Hiện tại, một nền tảng đáng chú ý là Royal, cho phép nghệ sĩ đúc NFT với chức năng này.

Nếu các DSP như Spotify/Apple Music hoặc các DSP bản địa Web3 như Audius (sau khi đạt được ảnh hưởng) quyết định tích hợp dịch vụ của họ với loại NFT này, chúng ta dễ dàng có thể sống trong một thế giới mà một tỷ lệ đáng kể tiền bản quyền (đặc biệt là của nghệ sĩ độc lập) thuộc về người hâm mộ của nghệ sĩ. Trong tương lai đó, việc làm fan nhạc sẽ mang một số đặc điểm của nhà đầu tư.

NFT có chức năng

Đây là những NFT đi kèm lợi ích bổ sung. Có thể là quyền tiếp cận trực tiếp nghệ sĩ, quyền truy cập nội dung đặc biệt, quyền sử dụng hình ảnh NFT — có thể là bất cứ thứ gì. Mặc dù các nền tảng như Sound.xyz và Catalogue đã đề cập ở trên cũng hỗ trợ chức năng NFT này, nhưng NFT có chức năng thuộc về một phân khúc rộng hơn vượt ra ngoài thế giới âm nhạc. Do đó, các token loại này có thể được mua qua các thị trường ngang hàng như OpenSea, Magic Eden, Rarible.

Có thể hình dung trong tương lai, những người sở hữu NFT tiện ích do nghệ sĩ âm nhạc đúc ra có thể được vào hậu trường buổi hòa nhạc, nhận sản phẩm giới hạn, thậm chí có 30 phút gặp gỡ nghệ sĩ.

3. Dự đoán và Tổng kết

Như chúng ta thấy trong hầu hết các ngành, theo thời gian, sự tích hợp thường xảy ra do hiệu quả gia tăng. Từ ngành dầu khí thế kỷ 19 đến thương mại điện tử ngày nay, chúng ta đều chứng kiến điều này. Tương tự, chúng tôi dự đoán điều tương tự sẽ xảy ra với các dự án âm nhạc Web3. Một ví dụ điển hình là kênh phát hành. Chúng ta có nhiều thị trường (Catalogue, Sound, Royal,...) về cơ bản đều cung cấp cùng một dịch vụ – đúc NFT âm nhạc. Tất nhiên, họ định vị hơi khác nhau.

Tuy nhiên, chúng tôi hình dung hai kết quả có thể xảy ra:

• Do âm nhạc là một thị trường dọc đủ lớn, sẽ cần có một thị trường riêng để tích hợp thanh khoản; hoặc
• Tất cả các nền tảng này đều có trải nghiệm người dùng phân hóa nhưng đều xây dựng trên các giao thức như Zora, hiệu quả tránh được tình trạng phân mảnh thanh khoản, đồng thời vẫn phục vụ đúng đối tượng người dùng cụ thể.

Các trung gian vẫn sẽ tồn tại

Mặc dù chúng ta kỳ vọng nhiều tương tác trong ngành sẽ diễn ra trên chuỗi, nhưng vẫn sẽ cần các trung gian như hiện nay. Nếu một bài hát được phát ở đầu kia thế giới, với mức độ công nghệ khác nhau và luật bản quyền khác nhau, thì rất có thể chúng ta vẫn cần các thực thể trong phạm vi quản lý để nhận diện chính xác và chuyển tiền bản quyền đến chủ sở hữu hợp pháp.

Web2 x Web3

Như đã thảo luận trước đó, Web3 không nhằm thay thế Web2; nó tồn tại như một yếu tố bổ trợ. Vì vậy, do các DSP như Spotify và Apple Music mở khóa trải nghiệm người dùng khổng lồ, chúng ta khó có thể thấy tốc độ áp dụng các nền tảng này chậm lại. Vòng xoáy tích cực hấp thụ người dùng rộng rãi và đông đảo nhất đang vận hành trơn tru, hiệu ứng mạng lưới này rất khó phá vỡ.

Ngược lại, hệ thống lai (hybrid) có khả năng xảy ra hơn. Chúng ta có thể hình dung Web2 tiếp tục đóng vai trò quan trọng trong việc khám phá và tiêu thụ âm nhạc, trong khi Web3 đóng vai trò chính trong việc kiếm tiền cho nghệ sĩ. Trong khám phá, việc bài hát của bạn xuất hiện trên các danh sách phát phổ biến hoặc trang chủ Spotify vẫn sẽ là dòng chảy chính. Còn về thương mại hóa, càng có nhiều lượt phát trực tuyến trên DSP, NFT của nghệ sĩ càng có giá trị.

DAO VC Âm nhạc

Như đã đề cập, một lớp người điều phối tài chính mới có thể xuất hiện. Đi xa hơn nữa, những người này có thể tụ họp lại, hình thành một DAO, từ đó mở rộng hoạt động ở quy mô lớn hơn. Multicoin Capital đặc biệt đánh giá cao khả năng này.

Bản quyền

Quay lại so sánh giữa game và âm nhạc, một lý do quan trọng khiến ngành game phát triển mạnh mẽ hơn âm nhạc là cách họ xử lý luật bản quyền.

Với sự trỗi dậy của các nền tảng như Twitch, YouTube và các ông lớn truyền thông xã hội khác, ai cũng biết rằng nội dung do người dùng tạo ra (UGC) là lĩnh vực tiếp theo ảnh hưởng đến các ngành này.

Điểm khác biệt là, khi các bên liên quan lớn trong ngành âm nhạc (chủ yếu là các hãng thu âm) có thái độ hung hăng với UGC, ngành game lại ôm trọn nó. Thái độ thù địch này đối với các nhà sáng tạo nhỏ xây dựng trên nền tảng của những người sáng tạo lớn (bắt nguồn từ Napster, LimeWire,...) cuối cùng đã dẫn đến sự suy tàn của SoundCloud và gây ra hàng loạt xung đột giữa nghệ sĩ, người hâm mộ và nhãn hiệu.

Web3 đại diện cho cơ hội thứ hai. Điều cấp thiết là luật bản quyền không được lạm dụng đến mức bóp chết sự đổi mới âm nhạc Web3.

4. Tổng kết

Tới đây, phần tổng quan của chúng tôi về bức tranh âm nhạc Web3 hiện tại đã kết thúc. Ngành này rõ ràng đang ở giai đoạn sơ khai tuyệt đối, và sẽ có rất nhiều phát triển thú vị trong vài năm tới, chúng tôi háo hức chờ xem điều gì sẽ xảy đến.

Liên kết gốc