Web3音楽の未来を探る：NFT、AI、分散化が紡ぐ旋律

2024.02.02

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Web3音楽の未来を探る：NFT、AI、分散化が紡ぐ旋律

NFTの収集価値からAI音楽の革新の可能性まで、Web3は音楽産業に新たな活力を注入している。

2024.02.02 - 01:59:48

Web3業界の深掘り報道に専念し潮流を洞察

NFTの収集価値からAI音楽の革新の可能性まで、Web3は音楽産業に新たな活力を注入している。

執筆：@EdisonHuu

指導講師：@CryptoScott_ETH

一、はじめに

騒がしい世界の中で、音楽は心のよりどころです。感情を吐露する出口であり、魂を癒す薬でもあります。音楽の旋律の中では、共鳴を見出し、言葉では表現できない感情の奥深くに触れることができます。音楽は時の筆のように、人生というキャンバスに色を添え、平凡な日々に非凡な輝きを与えます。

音楽は感情の媒体であり、喜びの歌であろうと悲しみの挽歌であろうと、私たちの深い感情に共鳴を呼び起こします。たった一つのシンプルなメロディーさえ、心の奥底に眠る記憶を呼び覚まし、昔の笑顔や涙を思い出させることができます。音楽は私たちの感情世界への鍵であり、心の奥深くへ通じる扉を開きます。

音楽は社会と文化をつなぐ絆であり、言語や文化の壁を越える架け橋でもあります。独特な方法でさまざまな文化や歴史の物語を伝え、人々の理解と共感を促進します。各音符には文化的な深みが宿り、それぞれのリズムは社会の鼓動を反映しています。音楽の共鳴を通じて、私たちはお互いの類似点を発見すると同時に、美しい違いを賞賛することを学びます。

音楽は魂の慰めであり、人生の旅路において、常に寄り添ってくれる伴侶です。困難なときには安らぎを与え、喜びのときはともに祝ってくれます。孤独や迷いを感じるとき、音楽は暗闇を照らす光となり、力を与え、希望をもたらしてくれます。それは心の避難所であり、波乱に満ちた生活の中で一時の静けさを見出す場所です。

音楽は創造性を刺激する源でもあります。想像力をかき立て、革新能力を挑戦させます。音楽は芸術家のキャンバスであるだけでなく、科学者、作家、起業家、そしてすべての人々の内なる創造性を活性化させる触媒でもあります。音楽の励ましにより、私たちは思考の境界を越え、無限の可能性を探求できるのです。

多様で複雑なこの世界において、音楽は独特な視点を提供し、生活の美しさと豊かさを感じさせてくれます。音楽は不可欠です。なぜなら、音楽は耳を打つだけでなく、魂を揺さぶるからです。

二、音楽産業チェーン

音楽産業チェーンは巨大で複雑なエコシステムです。ひらめきから曲の誕生へ、スタジオでの精巧な制作から世界的な配信まで、そのプロセスの一つひとつが音楽の旅路において重要な役割を果たします。根本的には、創作・制作・流通・消費を核とするエコシステムであり、各段階は互いに密接に結びつき、依存し合っています。

創作と制作：

すべては創作から始まります。作詞、作曲、編曲、録音など音楽の創作活動があり、この段階ではアーティストやクリエイターが中心となります。次に制作フェーズがあり、録音、ミキシング、マスタリングといった技術的プロセスが含まれます。この段階で音楽作品の最終的な音質やスタイルが決定されるため、極めて重要です。

リリースと流通：

リリースとは、音楽作品を市場に届けるプロセスです。従来は主にレコード会社を通じてCDやレコードなどの実体メディアを販売することを指していました。しかし、デジタル技術の発展により、現在ではストリーミングサービスやオンライン音楽ストアへの配信が主流となっています。

ビジネスモデルの変遷：

かつて音楽産業のビジネスモデルは、主にレコード販売とライブ公演に依存していました。アーティストはレコード会社を通じて収益を得るとともに、ライブパフォーマンスからのチケット収入も得ていました。しかし、デジタル化の進展により、ストリーミングサービスが主導権を握り、収益構造が大きく変わりました。現在、アーティストの収入は主にストリーミングサービスのロイヤルティ、ライブ公演、ブランドとのコラボレーションから得られています。

著作権管理：

著作権管理は音楽産業において極めて重要な位置を占めています。これはアーティストの収益に関わるだけでなく、音楽エコシステム全体の公正な運営の基盤でもあります。デジタル時代において、配布チャネルは広がりましたが、一方で著作権保護と管理の課題も増大しています。

市場トレンド：

IFPIの2023年グローバル音楽産業レポートによると、2023年の世界の音楽市場規模は262億ドルに達し、2022年比で9%成長しました。世界中のすべての地域で音楽産業の収益が増加しており、レコーディング音楽市場は前年比9%の伸びを示し、有料サブスクリプションユーザー数は驚異の5.89億人に達しています。現在、音楽産業は急速な変化の真っ只中にあります。一方では、インディペンデント音楽の台頭により、従来のレコード会社の市場独占が崩れつつあり、他方ではグローバル化とインターネットの普及によって、音楽は地域の制約を超えて世界中のリスナーに届くようになっています。

出典: IFPI 2023 グローバル音楽産業レポート

三、業界の課題

音楽業界は世界的に拡大・発展を続けていますが、依然として深刻な課題や痛点に直面しています。これらの問題はアーティストの収益や創作活動に影響を与えるだけでなく、産業全体の健全な発展にも悪影響を及ぼしています。

著作権問題と収益分配：

著作権問題は、音楽業界における長年の核心的課題の一つです。デジタル音楽の普及により、著作権管理はさらに複雑になっています。

例えば、著名なアーティストであるテイラー・スウィフトと彼女の元レコード会社との間で起きた著作権紛争は、アーティストが音楽業界で自らの作品の著作権をどう守るべきかという課題を浮き彫りにしました。また、不透明な収益分配メカニズムにより、多くのアーティストが正当な報酬を得られていないと感じており、特にストリーミングプラットフォーム上ではその傾向が顕著です。

市場独占：

市場独占もまた重大な問題です。大手音楽レーベルやストリーミングプラットフォームの市場支配力は、独立系アーティストの成長空間を制限しています。この独占状態は、アーティストの収益や露出機会に影響するだけでなく、音楽の多様性にも悪影響を及ぼしています。

例えば、インディペンデントアーティストは主流プラットフォームで十分な露出を得ることが難しく、職業的発展や創作の自由が制限されています。

アーティストの露出とマーケティング：

デジタル時代において、アーティストはますます大きなマーケティングおよび自己プロモーションのプレッシャーにさらされています。大手企業と契約しているアーティストはより多くの露出機会を得られるかもしれませんが、独立系アーティストは自らデジタル世界の混迷の中から抜け出す方法を見つけなければなりません。これは単なるリソースの問題ではなく、スキルや知識の問題でもあります。

デジタル化がもたらす課題：

デジタル化は音楽に広範な到達範囲と利便性をもたらした一方で、新たな課題も引き起こしています。デジタル海賊版や著作権侵害は依然として深刻な問題です。また、デジタル音楽の普及は、消費者の音楽に対する価値観の変化を招き、音楽の価格設定や販売戦略に影響を与えています。

音楽プラットフォームは、音楽産業チェーンにおいて最も重要な要素ですが、ここでも大きな課題に直面しています。

著作権管理と収益分配の複雑さ

音楽プラットフォームの視点から見ると、著作権管理は大きな課題です。すべてのストリーミングされる音楽が合法であることを保証すると同時に、関連する著作権者への複雑な収益分配も処理しなければなりません。
特に多数のインディペンデントアーティストの作品を取り扱うプラットフォームにとっては、このプロセスは非常に煩雑で誤りが生じやすいものです。

市場独占とアーティストの露出

大手音楽プラットフォームは、既に有名なアーティストやヒット曲のプロモーションを優先しがちであり、これにより新興アーティストやインディペンデントミュージシャンが適切な露出を得るのが難しくなっています。
このような市場独占は音楽の多様性を制限し、革新や新興アーティストの成長にとって障壁となっています。

ユーザーエクスペリエンスと参加度

従来の音楽プラットフォームは、音楽再生や基本的なインタラクション機能に限定されたユーザー参加手段しか提供しておらず、深いユーザー参加やコミュニティ形成が不足しています。

四、Web3が業界の課題をどう解決するか

Web3技術、特にブロックチェーンと分散型の理念は、音楽業界の現存する問題に対して新しい視点とツールを提供します。Web3音楽の本質とは、音楽産業チェーンを再構築し、ブロックチェーン技術を使ってアーティストの作品をNFT化し、直接リスナーに届けることで、著作権問題を解決し、収益分配を改善することです。それでは、Web3音楽の強みを見てみましょう。

著作権管理と収益メカニズムの透明化

ブロックチェーンの著作権管理への応用：
ブロックチェーン技術を活用することで、透明で改ざん不可能な著作権管理システムを構築できます。音楽作品の利用や流通のすべての履歴がブロックチェーン上に記録され、アーティストの著作権保護と適正な報酬支払いが保証されます。
スマートコントラクトによる収益分配：
スマートコントラクトは、複雑な収益分配プロトコルを自動的に実行できます。つまり、アーティストや権利保有者はあらかじめ設定されたルールに基づいて直接収益を受け取ることができ、仲介者を減らし、収益の透明性と効率を高めます。

市場独占の打破

分散型音楽プラットフォーム：
分散型音楽プラットフォームにより、インディペンデントアーティストは大手レコード会社やストリーミングサービスを通さずに直接作品をリリースできます。これにより、独立系アーティストはより多くの露出機会を得られ、消費者はより多様な音楽選択肢にアクセスできるようになります。

アーティストのマーケティングと露出

コミュニティベースのプロモーションモデル：
Web3プラットフォームでは、アーティストはコミュニティの力を活用して音楽を宣伝できます。トークン化されたインセンティブ制度により、ファンが音楽のプロモーションや流通に直接参加でき、分散型マーケティングモデルを形成します。

デジタル化の課題への対応

NFTとデジタル資産：
音楽作品や体験をNFT化することで、アーティストは作品に独自性と希少性を付与できます。これは新たな収益源となるだけでなく、デジタル音楽の価値観を再構築する助けにもなります。

五、プロジェクトの整理

本章では、現在市場にあるWeb3音楽プロジェクトを整理します。

1. Gala Music

Gala Musicは、ブロックチェーン技術を用いて構築された分散型音楽プラットフォームであり、アーティストが音楽へのコントロールを強化し、産業チェーンの透明性を高めることを可能にします。ファンはアーティストとより緊密に接点を持てるようになります。

Gala MusicはGalaエコシステムの重要な一部であり、Gala Games、Gala MoviesとともにGalaエコシステムの基盤を成しています。現在、$Musicトークンを発行しており、時価総額は1,300万ドル程度です。

2. Audius

Audiusは、現在ユーザー数最多、時価総額最大のWeb3音楽プラットフォームです。オープンな音楽共有エコシステムを構築しており、すべての音楽を無料で聴くことができ、第三者製品がAPIを通じて音楽データを利用可能です。リッチな音楽リソースと低いユーザー参入障壁が特徴です。

同プロジェクトは2020年10月にメインネットとトークン$AUDIOをリリースしました。$AUDIOは前回のバブル期に時価総額50億ドルまで達しましたが、現在は約2億ドルです。

3. Pianity

PianityはArweave上に構築された音楽NFTプラットフォームで、音楽アーティストとそのコミュニティが共同で限定版楽曲の創作、販売、購入、収集を行うことを目的としています。

Pianityは音楽を美しいアートとして捉えるだけでなく、アーティストが音楽NFTを発行するサービスも提供し、アーティストに新たな独立収益源をもたらします。Pianityはアーティストとコレクター向けに音楽NFTの販売およびオークション機能を提供しています。現在、エコシステムトークンは$PIAと決定されていますが、まだ発行されていません。

4. Sound.XYZ

Sound.XYZはイーサリアムチェーン上のNFT音楽探索・ストリーミングプラットフォームで、使いやすいウォレット機能とNFT取引経路を提供しています。

現在、同プロジェクトはシリーズAで2,000万ドルの資金調達を完了しており、Snoop Dogg、DanielAllan、San Holo、Alexander23、Vic Mensaなどのアーティストが参加しています。現在、トークンは未発行です。

5. Royal

RoyalはPolygonチェーン上に構築された革新的な音楽マーケットで、ファンがアーティストとともに音楽に投資し、ロイヤルティを共有することで、所有権と成長を共有することを目指しています。Coinbase、a16zなどの機関からシードラウンドで1,600万ドル、シリーズAで5,500万ドルの資金調達を実施。3LAU、JD Ross、TheChainsmokers、Nas、Kygo、Loqicなどのアーティストが参加しています。現在、トークンは未発行です。

六、Web3 Musicの将来の方向性について

Web3技術が音楽産業に与える影響は、既存の問題を解決するだけでなく、業界にまったく新しい発展方向をもたらします。以下は、いくつかの主要分野に関する考察であり、それぞれ具体例を交えて理解を深めます。

1. AI音楽とWeb3の融合

AI音楽創作技術とWeb3の分散型・透明性の特性を組み合わせることで、新たな音楽体験とビジネスモデルを創出できます。AI生成の音楽作品はWeb3プラットフォーム上で著作権管理や取引が可能になります。この融合により、音楽のパーソナライズ化と知能化に新たな可能性が生まれます。

2. MEME文化とAI音楽の融合

AI音楽技術は人気のMEME文化と融合し、高い魅力と拡散性を持つ音楽作品を生み出すことができます。この融合は若者の間で急速に流行し、新たな音楽トレンドを形成するでしょう。AIは流行のネットトレンドやユーザーの好みを分析し、現在の文化的背景に合った音楽作品を生成できます。

3. DePINと音楽の融合

分散型ストレージソリューションを使用することで、音楽データの安全性と永続性を確保できます。分散型コンピューティングプラットフォームと組み合わせることで、AI音楽モデルの推論処理を効率的に実行できます。この技術的融合は音楽産業の運用コストを削減し、データ処理の効率と安全性を高めるのに役立ちます。

4. 音楽クリエイター経済とWeb3の融合

Web3プラットフォームは、音楽クリエイターに直接的な収益ルートとより大きな市場支配力を提供できます。分散型マーケットを通じて、アーティストは従来の音楽業界の仲介者を経由せず、直接リスナーに作品を販売できます。これにより、より多くの独立した創作が促進され、音楽産業の多様化が進むでしょう。

5. NFTと音楽の融合

NFTは音楽創作に独自の所有権と取引方式を提供します。アーティストは音楽作品のNFTを発行することで、限定版作品や特別体験を創出し、リスナーにユニークな収集価値を提供できます。将来的には、NFTが音楽創作と配信の重要な手段となるでしょう。特に独立系アーティストや実験的な音楽プロジェクトにとって重要です。